Alături de Rembrandt și Frans Hals, Vermeer se numără printre cei mai admirați artiști olandezi, dar a fost mult mai puțin cunoscut în vremea lui și a rămas relativ obscur până la sfârșitul secolului al XIX-lea. Motivul principal este că a realizat un număr mic de picturi, aproximativ patruzeci și cinci (dintre care treizeci și șase sunt cunoscute astăzi), pentru un cerc restrâns de patroni din Delft. Într-adevăr, jumătate din picturile lui Vermeer a fost achiziționată de colecționarul local Pieter van Ruijven. Deși opera lui Vermeer nu era străină altor cunoscători din Delft și din orașul vecin, iar câteva dintre picturile sale vândute altor persoane (Anvers și Amsterdam), majoritatea pictorilor olandezi au scos sute de tablouri pentru o piață mult mai largă. La imaginea sa izolată se adaugă faptul că profesorul lui Vermeer este necunoscut. Cu toate acestea, artistul a fost un membru respectat al breslei pictorilor din Delft și a făcut schimb de idei picturale cu pictori activi în acel oraș (în special Pieter de Hooch în anii 1650) și din regiune (de exemplu, Frans van Mieris din Leiden).
A Maid Asleep
Tatăl lui Vermeer a fost țesător pentru ca în jurul anului 1630 să devină cârciumar și negustor de artă. Este posibil ca această din urmă afacere să-l fi ajutat pe Vermeer să-și dezvolte capacitatea remarcabilă de a asimila convențiile formale de la maeștrii din trecut și actuali. Pe de altă parte, datoriile și moartea tatălui său în 1652 explică probabil de ce Vermeer a trebuit să se antreneze, în esență, mai degrabă decât să studieze cu un maestru important. În 1653, s-a căsătorit cu fiica unei bogate doamnă catolică; pictorul s-a convertit la religia lor și s-a mutat în casa lor din inima Delftului. În cea mai mare parte a scurtei sale cariere – a murit la patruzeci și trei de ani, lăsându-și soția cu unsprezece copii – picturile lui Vermeer au avut prețuri mari și a reușit să-și întrețină familia numeroasă, dar economia olandeză sumbră de la începutul anilor 1670 i-a făcut ultimii câțiva ani mizerabili.
Vermeer a fost intens preocupat de modul în care se comportă lumina și de alte efecte optice, cum ar fi recesiunile bruște și schimbările de focalizare. Este posibil ca aceste calități în opera lui Vermeer să fi fost inspirate de interesul față de camera obscura (care proiectează imagini reale), dar importanța acesteia pentru artist a fost mult exagerată. Aplicarea vopselei de către Vermeer dezvăluie o capacitate tehnică extraordinară și o îngrijire care necesită timp.
Young Woman with a Water Pitcher
În cele mai bune lucrări ale sale, aceste calități se potrivesc foarte bine subiectului. Vermeer a idealizat o lume domestică ocupată (dacă nu animată) în mare parte de femei, ale căror posturi, comportamente și, în unele cazuri, expresii sugerează un studiu atent și simpatie (în acest sens, artistul seamănă cu Gerard ter Borch, cel Tânăr, a cărui operă o cunoștea). (sursa: aici)
Young Woman with a Lute
Portretul său al anonimei Fată cu cercel de perlă a exercitat o fascinație deosebită de secole – această pictură magnetică se află în centrul romanului cu același titlu al lui Tracy Chevalier.
Fata cu cercel de perlă de Tracy Chevalier se concentrează asupra gospodăriei prospere din Delft a lui Vermeer din anii 1660. Când Griet, eroina romanului, este angajată ca slugă, lucrurile se complică. În primul rând, naratoarea de 16 ani devine din ce în ce mai intimă cu stăpânul ei. Apoi Vermeer o angajează ca asistentă și, în cele din urmă, o pune pe Griet să stea pentru el ca model.
Fata cu cercel de perlă este despre Griet, care, la vârsta de șaisprezece ani, devine servitoare la familia Vermeer pentru a oferi sprijin financiar familiei sale, după ce tatăl ei a avut un accident la locul de muncă și nu mai poate lucra să-și întrețină familia. Domnul Vermeer este un artist și nu-i place ca studioul lui să fie deranjat. Una dintre sarcinile lui Griet este să-i curețe studioul și să nu deranjeze lucrurile de acolo unde erau așezate inițial. Curând, Griet începe să-l ajute pe Vermeer la prepararea vopselelor și să așeze lucrurile care urmează a fi pictate, acest lucru încordând relația cu soția sa.
Griet este curtat de Pieter, chipeșul fiu al unui măcelar local, în timp ce părinții lui Griet sunt îngrijorați că își pierde sufletul în gospodăria Vermeer. Sora lui Griet moare de ciumă, iar lucrurile devin mai dificile pentru ea, atât la locul ei de muncă cât și în sânul propriei familii.
Dar romanul atinge punctul culminant când Vermeer o constrânge pe Griet să-i fie model pentru una dintre cele mai ambițioase lucrări ale sale. Lucrurile scapă de sub control, deși pentru servitoare va exista un final fericit.
O lectură înduioșătoare, plină de fapte bune, speranță și disperare, Fata cu cercel de perlă este scrisă la persoana întâi din punctul de vedere al lui Griet, ca o fată semi-analfabetă. Sunt inspirat descrise atât orașul unde se petrece acțiunea, Delft, cât și plăcile de faianță, circulația mărfurilor pe canal, străzile, casele și steaua din piață. De asemenea, se insistă pe descrierea hainelor și cum anume sunt întreținute, modul în care se desfășoară viața în casa familiei pictorului, una cu mulți copii, precum și ritualul pe care-l are pictorul atunci când vine vorba de pregătirea vopselelor ce urmează a fi folosite la pictură. Interesant este și faptul că soacra lui Vermeer fumează pipă fiind cea care conduce din umbră tot ceea ce se întâmplă în casă.
Există o chimie nespusă între artist și subiectul său, dar Griet știe că, odată ce pictura este finalizată, acuzațiile vor zbura și zilele ei în gospodărie se vor termina.
Povestea se încheie zece ani mai târziu, în 1676. Griet s-a căsătorit cu fiul măcelarului și i-a născut doi fii. Atât libidinosul Van Ruijven, cât și Vermeer au murit, iar Griet este chemat în casa în care locuiește văduva lui și cei 11 copii supraviețuitori. Aici ea află că prin testament, Vermeer i-a lăsat cerceii cu perle. Datorită problemelor pe care familia Vermeer le-a avut (războiul olandez-francez 1672-78 când regele Ludovic al XIV-lea a invadat Țările de Jos), aceasta a rămas datoare familiei măcelarului cu suma de 15 guldeni, Peter spunându-i nu o dată că atât a valorat ea, slujnică fiind. Griet a vândut cerceii luând pe ei 20 de guldeni, 15 returnând soțului, cei 5 rămași propunându-și a nu-i cheltui niciodată.
Dacă doriți să vedeți minunată pictură care a inspirat povestea aceasta o puteți face călătorind la Haga, fiind expusă la muzeul Mauritshuis.
Dacă doriți să vedeți o mărturisere a autoarei, puteți da play înregistrării de mai jos.
Vă doresc o vară cu lecturi care să vă meargă la suflet!
